Галерея Уффіці
Детальна інформація про пам'ятки. Опис, фотографії та карта з вказівкою найближчих значущих об'єктів. Назва англійською мовою - Uffizi Gallery.
Уфіці - одна з найзнаменитіших картинних галерей світу. Тут представлена велика панорама різних шкіл живопису. Це і флорентійська школа, і венеціанська, й інші італійські школи, а також багата добірка фламандських полотен з відомою серією автопортретів. Крім живопису в галереї є зали, присвячені античній скульптурі, і зали з багатющою колекцією гобеленів.
Будівля музею
Будівля галереї Уффіці була побудована архітектором Джорджо Вазарі на замовлення сім'ї Медичі і спочатку призначалася для адміністративних цілей. Розпочато будівництво було в 1560 році, а закінчилося 20 років потому.
Будівля складається з двох корпусів з лоджіями на нижньому поверсі. У глибині обидві будівлі з'єднані третім корпусом з величезною аркадою, що виходить на набережну річки Арно. Внизу, з обох боків центрального двору в потужних пілонах утворені ніші, в яких поміщені статуї XIX століття, що зображують знаменитих діячів Тоскани. Другий поверх прорізаний величезними вікнами, а третій являє собою обширну лоджію. Крім Картинної галереї, що займає третій поверх, в будівлі знаходяться Державні архіви, де зберігаються раритетні документи з історії міста, а також Кабінет малюнків і гравюр, де представлена унікальна колекція, початок якій було покладено в XVII столітті з ініціативи кардинала Леопольда Медичі.
З 1737 року музей став надбанням народу, після того, як Анна Марія Людовика - остання представниця сім'ї Медичі - передала його в дар місту.
Колекція музею розміщена на верхньому поверсі будівлі. Грецькі та римські скульптури виставлені в просторих коридорах. Живописні полотна висять у хронологічному порядку, що дозволяє простежити історію розвитку флорентійського мистецтва з часів Візантії до Високого Відродження і далі.
Збірка галереї Уффіці
Галерея Уффіці відома найповнішим зібранням полотен усіх періодів Італійського відродження, від знаменитої картини, написаної для вівтаря, «Мадонна Оньїсанті» реформатора церковного живопису Джотто ді Бондоне, представленої в залі номер 2. Одна з небагатьох робіт по дереву - «Коронування Марії» фра Беато Анджеліко (Джованні Ф'єзоле), флорентійського монаха-майстра фрескового розпису, продовжує експозицію періоду раннього Ренесанаса.
У 8-му залі маестро Філіппо Ліппі ви побачите роботу «Мадонна з немовлям і Ангелом», написану з коханої художника, «Корування Марії» з автопортретом майстра в образі монаха. Ці полотна суттєво відрізняються від робіт попередників живістю образів і палітри.
Зали 10-14 присвячені роботам Сандро Боттічеллі. Широко відомі картини «Народження Венери» і «Весна», написані для Лоренцо Медічі, сповнені символізму і нововведень того часу. Наприклад, раковина, що означає родючість, була перенесена самим Боттічеллі в церковний символізм як знак чистоти, а покривала Венери - характерного відтінку обрядових покривів. Золоті плоди у весняному саду - геральдичні символи сімейства Медичі. Художник використовував нові технології створення фарб і захисного покриття картин, завдяки чому полотна дійшли до наших днів у хорошому стані.
Великому Леонардо да Вінчі присвячений 15-й зал. Рання робота Леонардо - «Благовіщення» створена в 1472-1475 роках в майстерні і під керівництвом вчителя Верроккьо. Вважається, що пензлі да Вінчі належить Ангел, який благословляє Марію. Також робота Леонардо да Вінчі - білокурий ангел з полотна Андреа Верроккьо «Хрещення Христа» відноситься до періоду учнівства. Незакінчена робота «Поклоніння волхвів», замовлена для монастиря Санто Донато в Скопето, була залишена майстром через рік, у зв'язку з переїздом з Флоренції до Мілана. На тлі руїн язичницького храму зображена Діва Марія з немовлям, оточена шанобливо схиленими волхвами. Центральна частина картини, виконаної олією по дереву, залишена вільною, що створює для глядача ефект участі в дії.
«Святе сімейство» - єдиний твір Мікеланджело Буонаротті, повністю закінчений і збережений до наших днів, представлений у 25-му залі галереї. Виконано молодим Мікеланджело на замовлення новобрачних Аньоло і Маддалени Доні у вигляді круглої картини в техніці канджіанте, що передає скульптурну графіку тел. У насиченій палітрі полотна простежуються тенденції майбутніх колірних рішень розпису Сікстинської капели.
У численних приміщеннях галереї Уффіці можна побачити унікальні роботи Амброджо і П'єро Лоренцетті, Сімоне Мартіні, «Поклоніння волхвів» роботи Лоренцо Монако, Дженітіле да Фабіано і Сандро Боттічеллі, творіння П'єтро і Антоніо дель Полайоло, «Венеру Урбевську» Тіціана,
Обов "язково відвідайте скульптурний коридор, присвячений сімейству Медичі, розгляньте стародавні грецькі та римські скульптури правителів та міфічних істот.
Окремі зали присвячені закордонному мистецтву: німецький живопис (середовище інших - роботи Альбрехта Дюрера), іспанський (Ель Греко, Гойя, Веласкес), французький живопис (Лоррен, Шарль Ле Бре), фламандський живопис (Рубенс, Ван Дейк, Рембрандт). На першому поверсі можна побачити залишки стародавньої церкви, зруйнованої під час будівництва галереї.
Між залами 25 і 34 розміщені дерев'яні двері, що ведуть в продовження музею, - в цьому коридорі розміщуються близько 700 картин.
Окремо вас може зацікавити колекція автопортретів російських і європейських художників - Кустодієва, Айвазовського, Іванова, Кіпренського, спеціально зібрані для галереї Уффіці.
На нотатку
- Місцерозташування: Piazzale degli Uffizi, 6, Firenze
- Офіційний сайт: http://www.uffizi.beniculturali.it/
- Години роботи: щодня, крім понеділка, влітку - з 8.30 до 22.00, взимку - з 8.30 до 19.00. У неділю музей закривається о 14:00.
- Квитки: вартість квитка - 7 євро.












